Archives par mot-clé : électroacoustique

Presentation du compositeur Garth Paine

Ce vendredi 16 mars à 14h, conférence/atelier/concert avec Garth Paine, compositeur de musique expérimentale interactive…

salle 156, cité de la musique et de la danse


Future Perfect and EcoRift are VR works by Garth Paine.  In this talk Paine will discuss the experience of Place within VR and his development of ambisonic tools for Unity 3D.  He will outline his current collaboration with IRCAM/ZKM on a new 360 immersive VR concert work, Future Perfect, which will use personal smart phones to provide a VR image space supported by HOA Ambisonic and WFS soundfields. The Ambisonic audio will provide a detailed ambient whist the WFS will permit sounds to follow and be passed between individuals.  Smart phone tracking will facilitate sound exchange and vector lines to be drawn between individuals.

EcoRift focuses on bringing the national parks of SW American into hospitals, schools and homes of people across the globe. Democratizing access whilst also augmenting social impact of these magnificent environments through applications in wellbeing, post surgery recovery and education.

Both works will be presented. The talk will finish with a small performance utilizing your smartphone – so please bring it along..


Bio:

Garth Paine is a composer, performer and scholar. He has created interactive responsive environments where the inhabitant generates the sonic landscape through their presence and behavior and composed many music scores for dance works, generated through realtime video tracking and bio-sensing. He was awarded a Green Room Award for Outstanding Creativity, for Escape Velocity (Company in Space) and was a finalist for the Best new Musical Score for Dance, 2014. His work has been shown across the globe. Recent performances in Australia, USA, Korea and Europe have presented works for percussion and live electronic processing, resonating metal instruments, motion tracked dance and Tibetan singing bowl robots. The breadth of his practice is expressed through an enquiry into sound as material.

Garth established and directed the Virtual, Interactive, Performance Research environment (VIPRe) and is internationally regarded as an innovator in interactivity for experimental music and performance. His scholarships ranges from leading the Taxonomy of Interfaces for Electronic Music performance (TIEM) project with partners McGill and the EMF, producing an online database of NIME practices, to papers on interaction and somatics. He presented the Keynote at NIME2016 which outlined a framework for digital music instrument design. Dr. Paine is a Professor of Digital Sound and Interactive Media at the School of Arts Media and Engineering and Digital Culture program at Arizona State University

 

Inscriptions 2018-2019 !

Les inscriptions sont ouvertes à l’Académie Supérieure de Musique de Strasbourg de la Haute Ecole des Arts du Rhin pour :

Licence et master en composition instrumentale, vocale et mixte => prof. Daniel D’Adamo
et
Licence et master en création et interprétation électroacoustique => prof. Tom Mays

Partenariats et collaborations avec le Festival Musica, l’Académie de composition Philippe Manoury/Festival Musica et avec divers formations et ensembles régionaux (Linéa, Hanatsu Miroir, L’Imaginaire, …). Collaborations avec structures et événements à l’international (le ZKM à Karlsruhe ou le Festival EviMus à Saarbrucken).

Les étudiants en Composition de Daniel D’Adamo suivent également une formation de base en électroacoustique et informatique musicale avec Tom Mays. L’étude de la composition mixte implique le suivi des deux dominantes – composition et création/interprétation électroacoustique, avec une bonne matrise des deux.

Les études en Création et interprétation électroacoustique incluent:

  • La “composition électroacoustique” sur support ou en temps réel
  • La “réalisation électroacoustique” en forme de sons fixés ou dispositifs temps réel ou interactifs pour la création musicale/sonore en relation avec l’espace, l’art plastique, le film/vidéo, le multimédia, danse, thâtre, performance et d’autres disciplines
  • La réalisation et la programmation de dispositifs de jeu d’instruments électroniques, et leur interprétation musicale écrite ou improvisés.

La composition mixte est également ouverte aux étudiants en création électroacoustique, impliquant de suivre les cours du cursus de composition avec Daniel D’Adamo et de démontrer un bon niveau en composition instrumentale.

Pour plus d’info sur la création et interprétation électroacoustique :

Présentation


Attention!
Date limite d’inscription 15 janvier 2018
Dead line January 15, 2018
Site => http://admissions2018.hear.fr/M-home.html

Concours de composition acousmatique « petites formes »

CONCOURS DE COMPOSITION ACOUSMATIQUE PETITES FORMES 2018

France – Taiwan – Japan

This contest is held within the framework of cultural exchanges between Taiwan, Japan and France, and aims to promote acousmatic music and to encourage young composers of this music in Taiwan, Japan and France.

During the 2018-2019 season, the musical compositions of the Final prizewinners will be included in the programmes of several concerts in Paris, Taipei, Nagoya, etc.

The Concours de Composition Acousmatique petites formes 2018 is organised by Tout pour la Musique Contemporaine (France), Nagoya City University (Japan), SMIT and the National Chiao Tung University (Taiwan).

The Concours de Composition Acousmatique petites formes 2018 is open to composers of French, Taiwanese and Japanese nationality, born after 31 December 1977.

The works must be of the genre: electroacoustic acousmatic music on support.

Each composer must submit no more than a single work, of a minimum duration of 5 minutes, and no longer than 10 minutes.

The technical presentation standard for the pieces is exclusively the format: .wav or .aif – 44 KHz 16 bits – stereo

For all questions, please contact – petitesformes2018@gmail.com

Date limite:
mercredi 10 janvier 2018

Electroacoustique 1 + culture – cours 3

Suite au 3e cours d’électroacoustique 1 + culture (jeudi 12 au matin et vendredi 13 à l’après-midi), voici ce qu’il faut faire pour le cours de la semaine prochaine…


1) écouter De Natura Sonorum et La Création du Monde de Bernard Parmegiani, chaque pièce en entier. Réfléchir à la forme et les procédés sonores.

extrait:

2) Télécharger les sons que nous avons vu en cours, importer-les dans REAPER, choisissez des parties que avec lequel vous voulez travaillerez coupant des « items », et faites une petite exercice de montage de 20-30 secondes pour le prochain cours.

telecharger :    exercice1-sons

3) Amenez des objets sonores / corps sonores en cours la prochaine fois pour une seance de trois heures d’enregistrement. Ce cours sera entièrement dans le studio d’enregistrement, aux heures normales des cours du jeudi et de vendredi.

 

Electroacoustique 1 + culture – cours 2

Suite au 2e cours d’électroacoustique 1 + culture (jeudi 5 au matin et vendredi 6 à l’après-midi), voici des ressources supplémentaires à lire…


1) Livre :

Les musiques électroacoustiques, Michel Chion & Guy Reibel, Ina/Edisud, Aix-en-Provence, 344 p., illustré, 1976

http://electro-strasbourg.eu/blog/wp-content/uploads/2016/04/les_musiques_electroacoustiques.pdf

lire :

*Chapitre V : Techniques de Réalisation, pp. 203-250


2) PDF sur REAPER – quelques techniques de base :

memo reaper outils

 

 

Electroacoustique 1 + culture – cours 1

Suite au premier cours d’électroacoustique 1 + culture (jeudi matin et vendredi après-midi), voici des ressources supplémentaires à voir/lire/écouter…


Deux vidéos intéresssantes :

menu à gauche  : ressources -> audio-vidéo -> musique_concrete/acousmatique/électronique vidéo :

vidéo : The art of sounds (2007) – Pierre Henry, 52 minutes
lien directe youtube: https://youtu.be/Zsb1w-3iFa8

vidéo : Une introduction à la musique acousmatique, 19 minutes lien directe youtube: https://youtu.be/J2vNNW60yY8


Deux très bon livres sur l’histoire des musiques électroacoustiques :

menu à gauche  : ressources -> écrits -> électroacoustique/acousmatique/acousmonium

Livres de Michel Chion

Les musiques électroacoustiques, Michel Chion & Guy Reibel, Ina/Edisud, Aix-en-Provence, 344 p., illustré, 1976

http://electro-strasbourg.eu/blog/wp-content/uploads/2016/04/les_musiques_electroacoustiques.pdf

lire :

*Chapitre I : Précédents, prémonitions, précurseurs, pp. 9-24

La musique électroacoustique, Michel Chion, Que Sais-je. Paris, 128 p. 1982.

http://electro-strasbourg.eu/blog/wp-content/uploads/2016/04/michel_chion_la_musique_electroacoustique.pdf

lire :

*CHAPITRE PREMIER : DES MOTS ET DES GENRES, pp. 3-17


Et vous pouvez piocher librement dans la liste non-compréhensive mais conséquente des:

Cinquante ans d’électro dans la musique 1950 – 2000

Rentrée 2017 – cours

Bonne rentrée 2017-2018!

Voici les cours électroacoustiques proposés au semestre 1 :

  1. Techniques Studio 1 (1 sem)
    • lundi 10h-12h (Spindler) – salle 156
    • lundi 15h-17h (Spindler) – salle 156
    • lundi 19h-21h (Spindler) – salle 156
    • mardi 9h-11h (Gromer) – salle 156
    • mardi 11h-13h (Gromer) – salle 156
    • mercredi 15h30-17h30 (Spindler) – salle 156
    • mercredi 17h30-19h30 (Spindler) – salle 156
  2. Musique Mixte 2 (1 sem)
    • mardi 15h (Gromer) – salle 156
    • mardi 17h (Gromer) – salle 156
  3. Electroacoustique 1 + culture/histoire (une année)
    • jeudi 9h-12h (Mays) – salle 156
    • vendredi 14h-17h (Mays) – salle 156
  4. Electroacoustique 2 (une année)
    • vendredi 11h-13h (Mays) – salle 156
  5. Electroacoustique 3 (une année)
    • vendredi 9h-11h (Mays) – salle 156
  6. Electroacoustique – dominante (une année)
    • mardi 17h15-20h15 (Mays) – Studio
  7. Lutherie / Ensemble électronique (une année)
    • jeudi 17h30-19h30 (Mays) – salle 156

 

Voici les cours électroacoustiques proposés au semestre 2 :

  1. Musique Mixte 1 (1 sem, continuation de Techniques Studio 1)
    • lundi 10h-12h (Spindler) – salle 156
    • lundi 15h-17h (Spindler) – salle 156
    • lundi 19h-21h (Spindler) – salle 156
    • mardi 9h-11h (Gromer) – salle 156
    • mercredi 15h30-17h30 (Spindler) – salle 156
  2.  Techniques Studio 1 (1 sem)
    • mardi 11h-13h (Gromer) – salle 156
    • mercredi 17h30-19h30 (Spindler) – salle 156
  3. Musique Mixte 2 (1 sem, continuation de Musique Mixte 1)
    • mardi 15h (Gromer) – salle 156
    • mardi 17h (Gromer) – salle 156
  4. Electroacoustique 1 + culture/histoire
    • jeudi 9h-12h (Mays) – salle 156
    • vendredi 14h-17h (Mays) – salle 156
  5. Electroacoustique 2
    • vendredi 11h-13h (Mays) – salle 156
  6. Electroacoustique 3
    • vendredi 9h-11h (Mays) – salle 156
  7. Electroacoustique – dominante
    • mardi 17h15-20h15 (Mays) – Studio
  8. Lutherie / Ensemble électronique
    • jeudi 17h30-19h30 (Mays) – salle 156