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Concours de Composition Acousmatique et Vidéomusique – Petites Formes 2020

APPEL
Le 4ème Concours de Composition Acousmatique et Vidéomusique petites formes 2020 est ouvert.
Notez l’ouverture d’une nouvelle catégorie “Vidéomusique“.
Date limite des envois le 31 décembre 2019

Veuillez noter la modification apportée à l’article 3 du réglement. Celà concerne les conditions d’inscription au concours, en particulier pour les étudiants étrangers inscrits dans les classes dans les 3 pays qui ont désormais accès à ce concours.

ADDEDUM to petites formes 2020 rules

  1. The Concours de Composition Acousmatique et Vidéomusique petites formes 2020 is open to composers and videographers of French, Taiwanese and Japanese nationality, born after 31 December 1979.

Composers from other countries than Taiwan Japan and France, can apply if :
– they have a legal residence permit in one of the three countries (one year minimum) at the date of their registration,
– if they are following a superior cursus in music in one of the 3 countries.

Règlement et bulletin d’inscription sur
http://www.tpmc-paris.com/competitions/


 

La rentrée 2019 – infos cours

Les cours du parcours de création électroacoustique recommencent la semaine du 23 septembre :

  • électroacoustique et informatique musicale – niveau 1
    • les vendredis 9h à 12h – salle 156
  • électroacoustique et informatique musicale – niveau 2
    • les jeudis 9h à 12h – salle 156
  • électroacoustique et informatique musicale – niveau 3+
    • les mercredis 17h à 20h – salle 156
  • lutherie et ensemble électronique
    • les jeudis 17h à 19h – salle 156
  • rdv individuel fixe hebdomadaire
    • les mercredis 14h à 17h – studio régie
    • les vendredis 14h à 17h – salle 156 OU studio régie

Conférence performative de Chatori Shimizu et Iván Solano

Conférence performative de Chatori Shimizu et Iván Solano

Lundi 03 juin • 14h
Salle 19 • Cité de la musique et de la danse

Approches compositionnelles au Shō (orgue de bouche japonais) et à la clarinette.
Voyages entre tradition et modernité.

Intervenants :
Chatori Shimizu, compositeur, sound-artist, interprète (Shō) et chercheur (Carl Maria von Weber Musik  Hochschule, Dresden)
Iván Solano clarinettiste, compositeur, sound-artist, et chercheur (Labex GREAM, Strasbourg)

Le Shō est un orgue a bouche traditionnel japonais utilisé dans le Gagaku (musique pour la cour au Japon). Même si l’histoire de cet instrument est longue de 1300 ans, peu de compositeurs et de musiciens le connaissent.
Du aux caractéristiques de fabrication très spéciales du Shō, l’interprète dois réchauffer son instrument après 10-15 minutes d’interprétation et ceci pendant au moins 10 minutes.
Cette contrainte nous a demandé de repenser les idées de conference et concert (deux entités séparées) pour redéfinir le rapport aux parties théoriques, interprétatives et d’échange avec le public.

Le résultat est une conférence performative, dans laquelle s’entremêleront organologie, histoire, nouvelles techniques, notation, interprétation, questions et réponses, et même improvisation.
Elle couvrira dans la limite du possible des extraits les plus importants du répertoire traditionnel et contemporain pour le Shō et pour la Clarinette, en parlant, entre autres, des pièces de Helmut Lachemann, Kikuko Massumoto, Maki Ishii, et Alberto Posadas. Il sera question d’expliquer la notation traditionnelle et occidentale utilisées pour le Shō, ainsi que celles pour la clarinette.

La démonstration théorique, pratique et musicale des ressources techniques et des techniques étendues des deux instruments, et l’échange dans la découverte/redécouverte de ce deux instruments, seront les fils conducteur de l’après-midi, ainsi que le regard de ces deux musiciens (en tant que compositeurs/interprètes) vers ses instruments et leur propre musique.

 

Etudiant en Composition 1er prix concours de musique électronique

Nous avons le plaisir d’annoncer que notre étudiant Damian Gorandi de la classe de composition de Daniel D’Adamo, également en cours de création électroacoustique, a remporté le 1er prix du Concours International de Musique Electronique Iannis Xenakis  pour sa pièce acousmatique “So…is coming…” qu’il avait présenté lors des auditions électroacoustiques de janvier ce cette année, l’ayant composé dans nos studios…

Félicitations!

Results

5e édition du Prix Presque Rien 2019

Je vous encourage tous à participer à ce beau concours/prix “presque rien” à partir des archives de Luc Ferrari. Date limite 31 aout 2019.

« La dangereuse liberté laissée aux créateurs de créer »

Il y a un coût d’inscription de 40€ afin de pouvoir télécharger les sons et être éligible au concours, mais il y a également des récompenses – trois prix de 2000€, 1500€ et 1000

Tout est ici -> Site du concours

Réglements

Il n’y a presque rien à craindre! 😉

 

Admissions – 2019/2020

Etudiez Composition ou Création et Interprétation Electroacoustique à l’Académie Supérieure de Musique de Strasbourg / la Haute Ecole des Arts du Rhin.

Les inscriptions sont ouvertes pour l’année scolaire 2019/2020, Licence et master en Composition instrumentale, vocale et mixte et en Création et interprétation électroacoustique

Composition instrumentale, vocale et mixte
=> prof. Daniel D’Adamo
Création et interprétation électroacoustique
=> prof. Tom Mays

Partenariats avec le Festival Musica et avec divers ensembles musicaux, festivals et structures
de création régionaux, nationaux et internationaux.

Ouverture des candidatures — Mardi 4 décembre 2018 à 16h
Date limite de l’envoi du dossier (cachet de la poste faisant foi) — Mardi 15 janvier 2019
Deadline for submissions (postmarked by) – Tuesday 15 January 2019

Site => http://admissions2019.hear.fr/M-home.html


Les étudiants en Composition instrumentale, vocale et mixte de Daniel D’Adamo suivent également une formation en électroacoustique et informatique musicale avec Tom Mays, et les étudiants en Création et Interprétation Electroacoustique suivent aussi des cours avec Daniel D’Adamo.

Les études en Création et interprétation électroacoustique incluent:

  • La composition électroacoustique sur support ou en temps réel
  • La réalisation électroacoustique en forme de sons fixés ou dispositifs temps réel ou interactifs pour la création musicale/sonore en relation avec l’espace, l’art plastique, le film/vidéo, le multimédia, danse, théâtre, performance et d’autres disciplines
  • La réalisation et la programmation de dispositifs de jeu d’instruments électroniques, et leur interprétation musicale écrite ou improvisés.
  • La composition mixte est ouverte aux étudiants des deux dominantes, impliquant de suivre les cours des deux disciplines en parallèle.

plus d’info sur les études de Création et Interprétation Electroacoustique :
http://electro-strasbourg.eu/blog/presentation/

ou sur la page facebook :
https://www.facebook.com/electrostrasbourg/