Archives par mot-clé : composition

France Culture : Une vie, une oeuvre – John Cage

John Cage, inventeur d’une musique inouïe (1912-1992)

http://www.franceculture.fr/emissions/une-vie-une-oeuvre/john-cage-inventeur-dune-musique-inouie-1912-1992

Touche à tout, curieux de toutes les nouvelles technologies, expérimentateur et inventeur : John Cage a cherché à composer par tous les moyens une musique généreuse, au sein de laquelle tous les sons seraient accueillis.

John Cage en 1989
John Cage en 1989  Crédits : James Fraser / Rex Feat / REX -Sipa

Par Perrine Kervran. Réalisation : Anne Perez-Franchini. Attachée de production : Claire Poinsignon.

John Cage est né en 1912, à Los Angeles. Ii a hésité entre devenir pasteur, architecte, écrivain, peintre ou musicien avant de s’abandonner corps et âme à la musique dans le sillage de l’enseignement exigeant de Schönberg. Pourtant, quand on regarde son parcours, on peut voir qu’il n’a jamais tout à fait renoncé à aucune de ses premières vocations : on sait qu’il était bouddhiste, grand adepte du zen, que la structure était centrale dans ses compositions, que ses partitions étaient comme des œuvres graphiques et que toute sa vie, il a écrit…

John Cage est célèbre pour son morceau 4’33 » qui faisait écouter le son du silence à un public faisant face à un pianiste immobile. Célèbre aussi pour sa participation au « premier » happening Untitled Piece au Black Mountain college en 1952, avec son compagnon de toute une vie Merce Cunningham, mais aussi avec Robert Rauschenberg, David Tudor et d’autres camarades de jeu… Il est célèbre pour le rôle du hasard et de l’indétermination dans ses compositions, pour son attention aux bruits et aux sons de la nature et du quotidien, célèbre aussi pour sa connaissance des champignons et sa pratique de la macrobiotique.

Plein d’humour, il est souvent pris à tort pour un provocateur, voire pour une sorte de clown, quand il était un travailleur acharné, qui a toujours eu la délicatesse de ne pas se prendre au sérieux.

Ce que l’on sait peut-être moins, c’est que John Cage s’est nourri au départ essentiellement de la culture européenne et allemande arrivée aux Etats-Unis par le biais de la seconde guerre mondiale, à travers les artistes qui ont fui le nazisme…Cage est aussi un artiste que l’on peut qualifier d’après-guerre dans la mesure où toutes ses œuvres plaident pour le libre choix, l’anarchie et le refus du totalitarisme et de toute forme d’autorité, allant jusqu’à effacer toute traces de l’auteur, de l’œuvre et du chef d’orchestre…

Imprégné de dada, du Bauhaus, de Schönberg, de Satie et du futurisme, Cage est aussi devenu un formidable expérimentateur, qui toute sa vie s’est saisi des nouvelles technologies quelles qu’elles soient pour inventer des sons et une musique inédits et détachés de toute tradition…Il a été précurseur dans l’utilisation et le détournement de l’électrophone, du magnétophone, de la radio, de la vidéo, et même de l’électroménager…Ses expérimentations sont parmi les sources essentielles de ce que l’on appelle aujourd’hui banalement la culture numérique et le multimédia…

John Cage sur le site de l’Ircam

Intervenants :

Mixage Fou #7 – concours de création sonore en 80 sec

Mixage Fou #7

18 janvier / 28 février 2016

Le principe du Mixage Fou est de réaliser une création sonore originale uniquement à partir de la banque de sons proposée, disponible grâce au bouton « download ». Toutes les techniques de création sont permises (montage, utilisation d’effets…). La seule limite est la durée, 80 secondes.

Pour cette 7ème édition, nous vous avons préparé une très belle banque de sons sur le thème : la voix dans tous ses états.

Zip - 375.1 Mo

Catégories de participation :
- stéréo
- binaural (son 3D au casque)
- multicanal 5.1
- Auro 3D 9.1 (utilisation de la hauteur)
- objet WFS avec Sonic Emotion

Vous pouvez participer dans une ou plusieurs catégories à condition de réaliser une création originale pour chaque dépôt. Il n’y à pas d’inscriptions pour participer, votre participation sera validée uniquement quand vous aurez terminé votre création et rempli le formulaire en cliquant sur le lien « déposer sa création ».

http://www.mixagefou.com/spip.php?article156

 

 

Candidatures ouvertes DNSPM et Master

Les candidatures sont ouvertes pour les entrées en Licence/DNSPM et en Master professionnel Composition et Interprétation Musicale (CIM), à l’Académie Supérieure de Musique de Strasbourg dans la Haute Ecole des Arts du Rhin (HEAR).

La classe de Création et Interprétation Electroacoustique propose un cursus de composition, électronique et mixte : dispositifs temps-réel et temps différé, traitements, analyses, synthèses, algorithmes, interactivité, instruments augmentés, ensemble électronique, interprétation, et collaboration sur des projets transversaux inter-arts (danse, théâtre, art plastique, art visuel…).

DEM ou équivalent requis. Il faut une pratique électroacoustique et des connaissances de base au moins dans un domaine : acousmatique, générative, mixte ou “live electronic”. Une culture de la musique contemporaine (instrumentale, électroacoustique, mixte) est importante. Connaissances en écriture requise, mais possibilité de suivre les cours d’harmonie/orchestration sur place durant le cursus. Possibilité également de suivre cours de composition instrumentale en parallèle, selon l’accord du professeur de composition instrumentale.

Beaucoup d’importance est placée sur le travail de création/composition et la professionnalisation en participant à divers projets. Projets avec des classes du conservatoire/académie – instruments, danse et théâtre – ainsi que divers projets en collaboration avec les étudiants des écoles d’art de Strasbourg et de Mulhouse, faisant également parti de la HEAR – cette école d’art pilote réunissant musique, arts sonores, art plastique et visuel, et design. Relation privilégiée également avec le Shadok – Fabrique du Numérique, et le Centre Européen d’Actions Artistiques Contemporaines – CEAAC.

Quelques projets déjà prévu en 2016 : participation d’étudiants électroacoustique à MUSICA dans l’acousmonium du GRM avec concert d’œuvres choisies, l’accueil des Journées Nationales de la musique Electroacoustique dans la manifestation Résonances Electriques du 2 au 10 nov., projet de création danse interactive, et d’autres.

Les Candidatures sont ouvertes depuis le 6 janvier, jusqu’au 30 janvier date limite de dépôt du dossier.

Liens

Site des candidatures à l’académie supérieure: http://admissions2016.hear.fr/M-home.html

Site/Blog de la classe: http://electro-strasbourg.eu/

Descriptions des cours de Création et Interprétation Electroacoustique 2015-2016 à titre d’info :

http://electro-strasbourg.eu/blog/cours-par-annee/cours-2015-2016/

Liste d’activités et projets de la classe de Création et Interprétation Electroacoustique 2015-2016 à titre d’info : http://electro-strasbourg.eu/blog/activites/activites-2015-2016/

Pour toute info supplémentaire sur le cursus, n’hésitez pas à demander auprès de Tom Mays : tom (dot) mays (at) hear (dot) fr

Pour questions purement administratives : Thibaut Gindensperger thibaut (dot) gindensperger (at) hear (dot) fr)

Semaine Hors Limites – appel à participation

Appel à participation:

WORKSHOP HORS LIMITES
Du lundi 16 au vendredi 20 novembre

“GUARDANDO, EN REGARDANT”
Bertrand Gauguet, Tom Mays, Johanna Nguyen, Philippe Poirier

Il s’agit bien d’un jeu où l’on écoute ce que l’on peut « entendre » d’un objet visuel et de son devenir sonore et musical.

Que jouent par exemple les nombreux guitaristes des peintures de Watteau ? Quels éléments sonores contient une peinture, une photo, une courte séquence filmique ? Qu’y aurait-il à entendre d’un objet quel qu’il soit (voir la séquence du film Step across the border, de Nicolas Humbert et Werner Penzel, où les musiciens se donnent rendez-vous autour d’un objet et le « jouent ») ?

À partir d’une proposition visuelle, il s’agira de composer, à l’aide de sons enregistrés, d’instruments samplés, d’archives collectées, de traitements électroniques, etc., une ou plusieurs courtes pièces sonores en solo ou collectivement. Les compositions seront auditionnées en même temps que seront projetées leurs sources visuelles.

Nombre d’étudiants concernés / niveau :

16 étudiants (musiciens & plasticiens) ayant un logiciel de montage son (REAPER) et un peu d’expérience d’enregistrement et de montage.

 

Modalités d’inscription seront annoncées. Prévenez les profs concernés de votre désir d’y participer.

 

Résonances Electriques 2 – concert étudiant

Concert

Classe de création et interprétation électroacoustique

L’année 2014-2015

Vendredi 22 mai 2015 à 20h
Lieu : Salle d’orchestre – Cité de la musique et de la danse, Strasbourg

La classe de Création et Interprétation Electroacoustique présente un concert d’œuvres choisies parmi les plus réussites ce cette année. Créations acousmatiques, mixtes, et électronique “live”. Vous y découvrirez musiques pour instruments augmentés et étendus par les traitements temps réel, instruments électroniques gestuels et musiques pour orchestre de haut-parleurs – une grande diversité esthétique et sonore à travers des pièces réunies autour de leurs qualités artistiques et leur diversité de langages musicaux…

2015-05-22 ResonancesWEB

photos :

compo 1 & 2 – dossier d’analyse

Pour cours électroacoustique et informatique musicale pour compositeurs – années 1 et 2

Travail à rendre pour la fin du semestre 2

Dossier de présentation/analyse de la pièce jouée lors des auditions du 11-12 mai

  • Le dossier sera de longeur “appropriée”, mais probablement min 5 pages sans dépasser 10 pages svp… (bien qu’il n’y a que le contenu qui compte, pas le nombre de pages)
  • Il sert comme contrôle de connaissances. Il n’y aura pas d’examen de fin de semestre.

Contenu:

  • intention(s) musicale(s)
  • analyse globale/générale de la pièce ou de l’étude
  • description du dispositif électronique et des techniques employées
  • utilisation musicale de l’électronique avec exemples
  • constats / évaluations / améliorations à effectuer
  • Vous pouvez inclure images et extraits de partition dans le texte pour mieux expliquer votre propos.

Inclure la partition complète en annexe.

A rendre au plus tard dans la journée du 5 juin (avant 17h), en forme papier/imprimée.

l’évaluation finale pour semestre 2 est en fonction des élements suivants :

  • travail musical sur la pièce ou les pièces du semestre (audition)
  • maitrise et compréhension technique et musical (dossier)
  • présence / assiduité
  • il n’y aura pas d’examen de fin de semestre. Le dossier fonction comme contrôle de connaissances.