Des vidéos intéressante à voir et à étudier – profiles de compositrices et compositeurs
La Fresque Arts Sonores de l’INA/GRM – ressources inépuisable de document audiovisuels de toute l’histoire de la musique électroacoustique à parcourir pas année sur une jolie « fresque » du temps…
http://fresques.ina.fr/artsonores/fresque
Entretien avec François BAYLE : l’Acousmonium
Ina GRM
Published on Oct 24, 2017
Entretien : Evelyne Gayou.
Traduction : David Vaughn
Réalisation : Jean-Baptiste Garcia
The Art of Sounds (2007) – Pierre Henry
Directors: Éric Darmon & Franck Mallet
Year: 2007
Time: 52 mins
Music: Pierre Henry
Veteran and co-inventor of Musique Concrète, Pierre Henry invites us for a short walk through his long career, his music, his concerts, his film-collaborations, and his home. An unique personality who fathered some of the most important developments in the music of the 20th century, remaining faithful to his vision and work till today.
English subtitles hardcoded.
Eliane Radigue – IMA Portrait documentary
Eliane Radigue
Her life journey has been remarkable. At the end of the fifties, she studied in Paris with musique concrète pioneers Pierre Schaeffer and Pierre Henry, whom she also assisted, notably for the premiere of L’Apocalypse de Jean. During the sixties she began composing with primitive electronics (feedback and asynchronous tape loops), but found little recognition for her research in France.
In New York in the early seventies, she found understanding and emulation, exploring emerging minimalism with James Tenney, Charlemagne Palestine, Phillip Glass, John Gibson, and Steve Reich. Her absolute allegiance to electronic sounds began during this period. Since then she has composed on the best synthesizers of the time: Buchla, Moog, Serge, and then ARP, which would become her fetish instrument. She collaborated with Robert Ashley, who sang on Les Chants de Milarepa. She has composed about two dozen works, which she has presented and continues to present at numerous prestigious venues and festivals in the United States and Europe.
In 2004, upon Kasper Toeplitz´s request, she started instrumental compositions for one or more performers, with whom she works in a close collaboration during the compositional process. This work gets quickly focused on pure acoustic sounds, in an incredibly delicate timbral way, which extends, without aesthetic rupture, her electronic work. Notably between 2004 and 2009, she completed a cycle in three parts « Naldjorlak », for Charles Curtis on cello, Carol Robinson and Bruno Martinez on basset horns. She has now stopped her electronic work.
Emmanuel Holterbach (Translation Leslie Stuck)
Lecture 5 – [Part 1/3] Karlheinz Stockhausen – Four Criteria of Electronic Music (KONTAKTE), (1972)
Given at the Oxford Union on May 6th 1972.
The title of the work « refers both to contacts between instrumental and electronic sound groups and to contacts between self-sufficient, strongly characterized moments. In the case of four-channel loudspeaker reproduction, it also refers to contacts between various forms of spatial movement ».
Entrevue avec Edgard Varèse du 4 octobre 1959
Émission Premier plan du 4 octobre 1959 : Jean Vallerand s’entretient avec le compositeur Edgard Varèse
« Concert lecture » : Edgard Varèse, »Intégrales », une archive de 1977
France Musique, Lundi 23 septembre 2019
Gros plan sur une oeuvre du compositeur Edgard Varèse dans ce « Concert lecture » proposé par Guy Reibel, et diffusé sur France Musique en 1977. Illustrée par les propos de Varèse, présent grâce aux archives, cette émission proposait une répétition » d’Intégrales », que dirigeait Jean-Claude Pennetier.
« Je suis le premier à avoir écrit une composition rien que pour la percussion…au point de vue essence sonore, la percussion a une vitalité que les autres instruments n’ont pas…il y a un côté très vivant, un côté plus ressenti dans l’attaque du son …/… Pour moi il n’y a pas de différences en le bruit et le son, si ce n’est que ce que nous appelons bruit est dû à une espèce de refus psychologique. » Edgard Varèse
Programmation musicale
Edgard Varèse
Intégrales, pour 11 instruments à vent et 4 percussionnistes (1923-1925)
Ensemble instrumental dirigé par Jean-Claude Pennetier
(Archive INA 1977)
Première édition du Festival Musica de Strasbourg : Concert d’archive 1983
France Musique, Mardi 24 septembre 2019
Concert d’archive enregistré lors de la 1ère édition du Festival Musica de Strasbourg, le 24 septembre 1983. Au programme : la 5ème Symphonie de Jean Sibelius et « Amériques » d’Edgard Varèse, avec l’orchestre Philharmonique de Strasbourg placé sous la direction de Theodor Guschlbauer.
La première édition du Festival Musica qui s’installait à Strasbourg du 19 septembre au 9 octobre 1983 était placé sous le signe d’Edgard Varèse, à l’occasion du centième anniversaire de sa naissance. Pour rendre hommage à » l’homme qui fit de la musique électronique avec de vrais instruments », comme le disait Oliver Messiaen, le festival proposait de donner une intégrale Varèse dans quatre de ses concerts…
Programmation musicale
Jean Sibelius
Symphonie n° 5 en Mi bémol Maj op 82 Orchestre Philharmonique de Strasbourg, dir. Theodor Guschlbauer
(Festival Musica, Palais de la musique et des congrès de Strasbourg / Archive INA 1983)
Edgard Varèse
Amériques
Orchestre Philharmonique de Strasbourg, dir. Theodor Guschlbauer
(Festival Musica, Palais de la musique et des congrès de Strasbourg / Archive INA 1983)
Edgard Varèse
Offrandes
Christiane Eda-Pierre, soprano
Orchestre du Domaine Musical, dir. Gilbert Amy
(Adès 14164-2)